Amici e amiche scegliete voi l'opera di tre artisti da inserire in tre album personali nelle foto della pagina fandi arteide su facebook....VOTANDO con un "mi piace" sulle opere che vi piacciono tra quelle pubblicate dai partecipanti (si possono esprimere preferenze anche per più opere).
Le prime tre opere (di diversi artisti) che avranno ottenuto il maggior numero di consensi (quindi di "mi piace") saranno la copertina dei tre album personali messi in palio, che conterranno altre 4 opere per album scelte direttamente dagli artisti vincitori. Gli album in questione rimarranno nella pagina per un intero anno e avranno anche uno spazio in questo blog.
Il concorso virtuale è GRATUITO e per partecipare come concorrenti basta caricare le foto e raccogliere più consensi possibili ("mi piace") entro e non oltre le 12.00 del 20/06/2011
N.B.(1. non c'è un massimo o un minimo di foto da caricare, ogni artista può caricare quante opere vuole rispettando il semplice principio dell'alternanza ovvero se si caricano una o due opere consecutivamente in bacheca, poi si aspetta che altri artisti pubblichino e se uno vuole ne inserisce un'altra di opera e così via, per garantire visibilità e partecipazione a tutti. 2. Tutte le arti visuali sono ammessse: pittura, scultura, disegno, fotografia etc.. 3. La sola regola è il buon senso 4. Il concorso si riferisce esclusivamente alla pagina fan di arteide anche se i vincitori saranno promossi, sempre gratuitamente, su molti canali del circuito arteide)
Dal 2009 si esibisce, accompagnandosi alla chitarra o al piano, nei live club acustici di tutta Londra, dove ha avuto occasione di misurarsi con i musicisti ed i turnisti dei più grandi artisti del rock britannico.
Dal 2003 é leader dei Baroque, formazione glam-rock torinese al secondo disco (ROCQ, 2011) che dal Febbraio 2011 riscuote successi radiofonici e di pubblico in Italia.
Cantante, Musicista, Performer e Compositore. Quale di queste abilita’ viene prima nel mondo di Matteo Tambussi?
La performance perfetta é da sempre il mio solo obiettivo.. e molto spesso essa non coincide per forza con una esecuzione vocale o strumentale perfetta. E’ un insieme di feeling, energia... ed ovviamente, molti errori!
Come e’ nata la passione per la musica, e qual e’ stato il complimento o feedback che piu’ ti ha fatto sentire realizzato?
La musica ha letteralmente sfondato la porta la prima volta che ascoltai “Bohemian Rhapsody”... avevo otto anni. Da allora c’è stato tanto lavoro, tante soddisfazioni ma anche tante delusioni... di certo, l’appagamento più grande l’ho provato quando ho conquistato una ragazza di cui ero innamorato con un pezzo che avevo scritto per lei!
Come e quando e’ nato BAROQUE?
I Baroque sono nati nel 2003, con alcuni compagni di liceo che avevo un po’ perso di vista.
Ci eravamo sempre visti un po’ male a scuola... e, ti giuro, ce n’è voluto del tempo per iniziare a piacerci un poco. Ma l’alchimia, quella musicale, ha iniziato a lavorare sin dall’inizio. Certo poi, una volta fatta la miscela esplosiva devi riporci su scaffali ben lontani l’uno dall’altro!
Hard Rock, Progressive Rock, Glam and Blues sono proposti da BAROQUE con un mix speciale, ma come si definisce il vostro stile di musica?
Semplicemente ROCQ. Così abbiamo chiamato infatti il nostro secondo disco. Non é una semplice commistione di generi diversi, un patchwork, ma una creatura con un metabolismo e un DNA tutti suoi. Credo sia per questo che piace.
Se la musica di Baroque potesse paragonarsi ad una collezione di poesie, chi sarebbe il suo autore?
Gregory Corso.
Cosa diresti ad un critico che dice ‘La musica rock e’ chiasso insopportabile’?
Gli chiederei in quale punto della sua vita abbia abbia mollato la carriera di musicista..
Quali sono le difficolta’ che fronteggia BAROQUE a 8 anni dalla sua formazione?
In generale l’impermeabilità della cultura italiana, specialmente nel suo aspetto mediatico. Operiamo in una cultura in apnea, che non apre le finestre da decenni. Abbiamo bisogno di aria nuova per risollevare tutta l’industria culturale. Nel particolare, ogni giorno ci scontriamo con i piccoli campanilismi e con l’arroganza e le meschinità di questo o di quel personaggio. Ad ogni modo, sono tutte cose che col senno del poi fan bene, temprano il carattere di una band.
Qual e’ stato il momento piu’ importante della tua carriera artistica
Direi che deve ancora arrivare. Come Baroque abbiamo suonato di spalla a mostri sacri come Nick Cave e i Primal Scream, ma sono cose che non hanno lasciato molto se non una riga aggiuntiva sul curriculum musicale del gruppo... Personalmente, potrei dirti che l’anno e mezzo trascorso a Londra, mentre ROCQ era in lavorazione in Italia, mi abbia letteralmente rieducato su tutto. Ho jammato e conosciuto alcuni dei turnisti più importanti nel rock. Lì ho imparato il vero concetto di “performance”.
Sin dalla sua costituzione nel 2003, la tua band ha riscontrato successo nei circuiti italiani, ma in quale citta’/paese ritieni BAROQUE si collochi meglio?
In Italia stanno sbocciando gruppi di fan molto numerosi indistintamente dal Nord al Sud, ma é in Puglia che abbiamo avuto il feedback più acceso. Per il resto, abbiamo avuto molti riscontri positivi dall’India, Thailandia e Giappone. Non sarebbe affatto male riuscire ad organizzare un tour laggiù.
Quale gruppo rock, presente/passato piu’ ammiri?
I Queen e Freddie Mercury mi hanno “istruito” (e ancora lo fanno) a tutto: composizione, tecniche di registrazione/arrangiamento, performance. Ultimamente però seguo moltissimo le nuove leve del folk britannico, per lo più tutti nomi sconosciuti come Redvers Bailey ed Edoardo Appleboy: c’é molta “verità” e materia prima in quello che suonano.
Cosa pensi della scena rock italiana?
Penso che non esista più. Esiste molto di altro, ma non certo di rock. Per questo ci siamo noi.
E quella inglese?
Credo che l’indie abbia un po’ monopolizzato i circuiti e le playlist, se non consideriamo l’hip hop. Tuttavia non mi sento di esprimere giudizi, gli inglesi musicalmente sanno sempre quello che fanno, hanno assi nella manica.
Qual e’ il prossimo sogno da realizzare?
Io sogno un poco alla volta, così mi do la possibilità di realizzare qualcosa in più. Oggi spero di riuscire a fare un buon tour di ROCQ in tutta Italia, in modo da farci apprezzare da nuove audience.
Qual e’ il tuo messaggio per coloro che vorrebbero intraprendere una carriera come la tua?
DEXTER Milano con la collaborazione di StatArt (Daniela Pacchiana, Jessica Paolillo e Carmen Tatò) partecipa alla Milano Food Week, che si terrà dal 7 al 15 maggio 2011.
La Milano Food Week, giunta alla terza edizione, è la prima settimana al mondo interamente dedicata all’enogastronomia: nove giorni di iniziative ed eventi sinergici tra loro con un forte contenuto culturale che invadono la città di Milano.
DEXTER Milano, il brand di gioielli artigianali di design ideato dalle giovani orafe Raffaella Finco e Renata Manno, da sempre sostiene l’arte e i giovani talenti attraverso mostre ed eventi sposando pienamente lo spirito di StatArt e della Milano Food Week.
DEXTER Milano ospiterà a partire dal 10 maggio fino al 22 maggio 2011 l'esposizione Affam-ARTI, esposizione personale di Stefano D'Odorico con inaugurazione il 10 maggio 2011 dalle ore 18.30.
Storie oniriche e ironiche di personaggi unici che si relazionano con il mondo del cibo e dell’enogastronomia in un gioco di rimandi tematici dove allegria e umorismo si fondono, creando preziose composizioni polimateriche con ricche decorazioni, sullo sfondo di una città surreale dominata dalla l’eleganza della luna.
Fortemente legato alla Metropoli DEXTER Milano, propone un modo innovativo di vivere il gioiello che diviene elemento di design e d'arte animandosi di numerosi valori intrinsechi.
Appoggiando e dando voce a giovani creativi DEXTER Milano si propone come spazio di condivisione e di discussione divenendo punto d'incontro nella città; una volta di più in questa occasione.
La mostra resterà aperta dal 10 maggio al 22 maggio 2011 dalle ore 12.30 alle ore 19.30.
I gioielli DEXTER Milano sono solidali: parte degli incassi sono devoluti a favore di
Il Gruppo Artistico Roma Restyle, operante su territorio nazionale, ha sempre portato avanti l’idea della collaborazione con le associazioni presenti nel territorio e le istituzioni sia locali che nazionali. A fiducia della qualità delle idee e iniziative di spessore culturale, si annoverano patrocini come: Patrocinio del Governo Italiano – Ministero della Gioventù – Regione Lazio – Provincia di Roma – Comune di Roma – Sapienza Università di Roma e tanti altri. Dopo l’enorme successo avuto con il progetto “Ri-Tocca i Monumenti di Roma” e “Roma Caput Mundi” Calendario 2011, si cimenta in un Concorso Nazionale dedicato alla Poesia, Narrativa e Arti Visive. Un concorso di poesia, un concorso di fotografia e altre tipologie di concorsi di categorie disparate, tendono a volte negare l’accesso alle altre forme d’arte e/o di creazione, per questo si è pensato di dare ampio raggio a queste forme espressive, stilando un bando al cui interno viene inserito il “concorso di arti visive /figurative” lasciando interagire ogni possibile forma espressiva, che sia fruibile non solo dal tatto e udito ma anche dalla vista, dove il termine “vedere” viene concepito in modo universale, ovvero come capacità di apprezzare e ammirare qualcosa dal punto di vista intellettuale ed estetico.
Un progetto ambizioso che mira a riaffermare il Made in Italy e la Cultura, il senso Artistico e la creatività in genere, attraverso tutte le possibili forme visive.
Gli artisti che vorranno partecipare al Concorso dovranno scaricare e stampare il moduli sotto elencati:
•Scegliere massimo tre opere (art. 4), per la sez. poesia/narrativa massimo 3 componimenti non eccedenti nell’insieme i 120 versi totali (art.2 e art.3).
•Compilare la Scheda di adesione con i dati richiesti. (clicca qui) •Scegliere fra la spedizione via e-mail o la spedizione postale. In ogni caso il candidato dovrà inviare: I testi o foto, la Scheda di adesione, il Regolamento recante la propria firma e copia del pagamento effettuato. •Dare il proprio consenso per il trattamento dei dati personali come previsto dalla D.Lgs. 169/03 barrando l’apposita casella. Consulta il sito
Giorno 15 Maggio, ore 18:00, presso l’Atelier Degli Artisti, Roma, Trastevere, verrà inaugurata la personale della pittrice Irene Salvatori dal titolo “La vita segreta delle ombre”.
Una ricerca di dialogo intimo e poetico col proprio essere interiore, che parte dall’esperienza dell’artista Irene Salvatori, per poi arrivare a un’identificazione forte con l’anima della collettività
Emanuela Cinà
Irene Salvatori: La sua formazione artistica si completa tra Roma, Accademia libera di Nudo San Giacomo, e Parigi, Ecole Nationale Supèrieure des Beaux-Arts. Approda alla pittura a seguito di un percorso di studi umanistico. A Roma , presso la Sapienza consegue la laurea in Lettere ad indirizzo archeologico e in Filosofia.
Sono numerosi i viaggi che compie in Europa, Medio Oriente, Estremo oriente e Africa, per soddisfare il bisogno di toccare con mano le civiltà amate e conosciute attraverso i suoi studi. Lavora come archeologa, docente di filosofia e fonda un’associazione culturale, la “storicum”, ma l’amore per la pittura diventa pian piano assoluto. Nel silenzio delle notti di studio si fa largo l’urgenza di una personale ricerca pittorica, di trovare un linguaggio che sia al contempo rievocatore del passato e testimone di un presente, che sia anche evocazione del futuro.
Da uno stile iperrealista, sviluppa un linguaggio sempre più sintetico, dove la forma si tramuti in concetto, un linguaggio che si proponga come fusione di antico e moderno.
Atelier Degli Artisti: Spazio caratteristico nel cuore di trastevere dove l’artista e la sua arte sono i veri protagonisti.
